Expectations

Expectations, oil on canvas, 22x28" (55x70cm.) This painting can be seen and purchased at Petrini's Restaurant, in Little Italy, San Diego, California. I painted "Expectations" last Spring, around March/April 2010, the title applied at different levels: the Jacarandas at the corner blooming announcing Spring, the people seated at the table waiting for their food, and the owner's young daughter Laurel expecting to improve her health. Many things have happened since the beginning of the year, some good, some bad. Laurel is no longer with us. Every day counts, until you can't count them any more. "Smile, it's cheaper than electricity, but it gives as much light and warmth." Abbe Pierre, France.
Este oleo puede ser visto y comprado en el Restaurante Petrini's, en Little Italy, San Diego, California. Pinte "Expectations" la primavera pasada, en marzo o abril, el titulo se aplica a distintos niveles: los jacarandas en la esquina estan en flor anunciando la primavera, la gente sentada a la mesa esperan su comida, y la joven hija del dueno, Laurel, esperaba mejorar su salud. Muchas cosas ha pasado desde el principio de este ano, algunas buenas, y algunas malas. Laurel no esta mas en este mundo. Todos los dias cuentan, hasta que no los puedas contar mas. "Sonrie, es mas barato que la electricidad, pero da la misma cantidad de luz y calor." Abbe Pierre, Francia.

Zagreb, Croatia

Zagreb, Croatia, watercolor, 30x22" (75x55 cm.) 2007, painted after spending 10 days painting in several cities in Croatia, with the Rats des Champs, nomad painters based in Paris. Most of the time while we were there, in the Fall of 2007, it was cold and rainy. We painted plein air every day from 9:00 am to sunset, with just a break for lunch. It was a marvelous experience, I learned to shake off my fear of painting in public, and just concentrate on your work.
Pintado luego de pasar 10 dias en varias ciudades de Croatia, con los Rats des Champs, pintores "plein-air" basados en Paris. La mayor parte del tiempo mientras estuvimos alli, en el otono del 2007, estuvo oscuro y lloviuso. Pintabamos al aire libre todos los dias desde las 9:00 hasta la puesta del sol, con solo un "break" para almorzar. Fue una experiencia maravillosa, donde yo aprendi a perder el miedo de pintar en publico, y concentrarme en mi trabajo.

Ponte della Maddalenna

Ponte della Maddalenna, watercolor, 8x10" (20x25 cm.)

At the Guggenheim in Bilbao, Spain, one of the permanent exhibits is Richard Serra's "The matter of Time", installed in the largest room of the building. Serra's work is defiant and innovative. He utilizes industrial materials. In these sculptures, one has to move in and out and around very tall walls that snake and curve in different directions, giving us uncomfortable feelings of solitude, isolation, even claustrophobia!
En el Guggenheim en Bilbao, Espana, una de las exposiciones permanentes es "La Materia del Tiempo" de Richard Serra, instalada en el salon mas grande de este museo. El trabajo de Serra es desafiante e innovativo. Utiliza materiales industriales. En estas esculturas, uno debe moverse adentro, afuera y alrededor de paredes muy altas que se curvan en distintas direcciones dando nos a veces una sensacion muy incomoda de soledad, aislamiento, y hasta claustrophobia!

Welcome Home

Welcome Home, watercolor 6x4" (15x10 cm.) Painted yesterday morning in my living-room, watching the sunrise over the San Diego hills across the canyon, in California, enjoying the bouquet of roses my husband had waiting for me. After leaving California in May for three months in Panama, a quick turn around of five days in California in August to leave again for France for four months, August till the end of November, I'm back home in California. Due to the 9 hours difference with France, I woke up at 4:00 am the first morning and watched the sunrise. I had to paint a little watercolor of the moment.
"Bienvenida a Casa", acuarela pequena. Pintada ayer a la manana en mi salon, mirando la salida del sol iluminando el canon, en California, disfrutando del ramo de rosas que mi marido tenia esperandome. Luego de dejar California en mayo para los tres meses en Panama, un cambio rapido en California de cinco dias en agosto, parti para Francia otra vez por cuatro meses: Agosto a fines de Noviembre. Estoy de vuelta en California. Con las 9 horas de diferencia horaria con Francia, me desperte a las cuatro la primera manana, y observe la salida del sol. Tenia que pintar una acuarela del momento.

First Love

First Love, watercolor, 12x8" (30x20 cm.) , 2006.

A few days ago I visited the Guggenheim Bilbao Museum, in Bilbao, Spain. The next day I took a 20 hour plane ride from Bilbao to San Diego, California, from where I'm writing this Blog today. One of the pieces that impressed me the most was Louise Bourgeois' "Mama", the huge bronze, marble and steel spider outside, between the museum and the river. The 9 meters by 9 meters by 11 meters spider, looms threateningly over us as we walk under it.
Hace unos dias visite el Museo Guggenheim Bilbao, en Bilbao, Espana. Al dia siguiente tome el avion en un vuelo de 20 horas a San Diego, California, desde donde estoy escribiendo este Blog ahora. Una de las piezas que me impresiono mas en el Guggenheim fue la inmensa arana de bronce, marmol y acero disenada por Louise Bourgois. Esta afuera, entre el museo y el rio. La arana de 9 por 9 por 11 metros, se alza amenazante sobre nosotros cuando caminamos por debajo.

Together in Paris

Together in Paris, watercolor, 10x8" (25x20 cm.) Painted on the airplane, without brushes. I used watercolor pencils, water from a cup, and my fingers to move the color around, a pen for details.
"Juntos en Paris", acuarela. Pintada en el avion, sin pinceles. Use lapices de acuarela, agua de un vaso, y mis dedos para mover la pintura, una lapicera para los detalles.

"A beautiful thing is a perpetual joy, it stays in our memory as a reservoir of pleasure." said Keats.
"Una cosa bella es una alegria perpetua. En nuestra memoria permanece como reserva de placer." dijo Keats.

View from the train I

View from the train I, inkwash, 4x6" (10x12 cm.) in my journal. This and other similar inkwashes I do with a Tombow pen and water. The Tombow pen has two points, one is thin, also for writing, and the other one is brush-like, perfect for writing Chinese characters or doing heavy dark value parts of your painting. I do these inkwashes entirely in pen, no pencil sketch. After the pen sketch is done, I use a small brush and water to move the ink around and produce the mid-tones. I leave the white of the paper where I want it white. Tombow pens come in different colors, I like them charcoal gray for these value studies.
Vista desde el train I, tinta y agua, en mi diario de viajes. Esta y otras aquatintas similares las hago con la lapicera Tombow y agua. La Tombow tiene dos puntas, una es fina, que tambien sirve para escribir, y la otra es un pincel, perfecta para escribir caracteres Chinos o para hacer los valores oscuros en tu pintura. Estas aquatintas las hago enteramente con la lapicera, sin hacer un dibujo previo en lapiz. Despues de hacer el bosquejo en tinta, uso un pincel pequeno y agua para mover la tinta en el papel al lugar donde quiero hacer tonos medianos. Dejo el papel en blanco donde lo quiero blanco. Las Tombows vienen en distintos colores, pero a mi me gustan en gris carbon para estos estudios de valor.